2ª pelicula del ciclo de cine ruso

El Acorazado Potemkin

From cinefòrum

Que sepáis que este domingo veremos la que muchos opinan que es la mejor película de la historia del cine. Dicho así suena bien, ¿eh?Aunque quizá estemos exagerando. Al fin y al cabo, cuando se evalúa algo tan longevo como la historia del cine, hay que situar las cosas en contexto.

Siguiendo ese consejo, quizá Acorazado Potemkin no sea la mejor película desde que alguien creyó divertido proyectar imágenes en movimiento, pero sí la más revolucionaria. Revolucionaria en dos aspectos.


1. a Sergéi Eisenstein, que así se llama el director, se le encarga hacer una película que realce el espíritu revolucionario ruso que se respiraba en Rusia allá por el 1925. Es algo bastante común en el cine ruso el ensalzar toda la ideología de la revolución bolchevique, alabar a la Gran Madre Rusia, al pueblo y a las causas colectivas por encima de los opresores, y todas esas cosas que tenían -y probablemente sigan teniendo- tan integradas en su cultura.
Concretamente, la película se basa en los hechos que acaecieron a bordo del Acorazado Potemkin en el puerto de Odesa, Ucraína, en 1905, donde los marineros se amotinaron contra sus superiores, que los trataban como a perros. Ese hecho fue el antecedente de la Revolución fallida de 1905.
Es decir, se hizo una película después de la revolución homenajeando un intento de revolución anterior que acabó en nada. Es como si, en el hipotético caso de que algún día Catalunya lograra la independencia, en vez de celebrar el hipotético día en que al final nos independizamos, siguiéramos celebrando el 11-S, día en que nos dieron una soberana paliza.

Algo así pero en ruso.

2. Segundo, y para vosotros más importante motivo por el cual esta película es revolucionaria e influyente:
[inserte párrafo de verborrea técnica visual aquí]
Para resumirlo mucho, os pediré que os concentréis y penséis en una película muda.
Y ahora en una película de nuestros días.
Pues bien, Potemkin es una película muda de 1925 que si le añadieras audio y color podría ser estrenada ahora. Es así de influyente.
¿Y qué tiene eso de bueno? Pues que ha envejecido genialmente bien, y es increíble lo dinámica que sigue siendo. Y que por tanto, no solo es influyente sinó que además es buena. Y que aunque te la sude la historia del cine y el lenguaje audiovisual, esta película te puede gustar sin problemas.
Para los que entienden, Potemkin es una película que tiene 1290 planos en hora y cuarto, y no los 200 que podría haber en las pelis mudas de la época (cien arriba cien abajo)
Concretamente, en la secuencia más famosa de la película y una de las más famosas de la historia, hay 170 planos. Esto hace que incluso la acción rápida haya envejecido bien, que es donde pinchan la mayoría de pelis "viejunas". Premio para el que, acabada la proyección, me diga donde se ha homenajeado esta secuencia.

Además, esta película tiene el añadido de la censura. Potemkin apenas vió la luz en 1925, fue censurada en una infinidad de países. En España se estrenó en 1977, echa tú las cuentas.

La versión que veremos es la remasterizada en 2004, que es cuando salió en DVD.
En esta versión remasterizada hay escenas y títulos que se creían perdidos, metraje que se había censurado y una banda sonora totalmente nueva. Esto último arranca de lejos.
La música original fue escrita en un periodo de tan solo 12 días debido a los impedimentos que la censura interponía. Así, la música tenía partes que se repetían, y en general, no parece que fuera muy allá.
En la versión actual de la película, la música fue adaptada para piano.
En la versión en formato de DVD, la trama es acompañada con piezas de música clásica de compositores tales como Dmitri Shostakóvich y Nikolai Kriukov. En un intento de hacer el filme mas acorde con el siglo XXI, los integrantes del grupo Pet Shop Boys (¿?) compusieron una nueva pista de audio en 2004, acompañada por la Orquesta Sinfónica de Dresde. La música fue lanzada como Battleship Potemkin en 2005.

Hasta el domingo a las 7, camaradas